HIPHOPのラップ/R&BのMV制作にはリリックビデオ？人気の理由を紹介

デジタル時代の進展に伴い、YouTubeなどのプラットフォームが日常生活に密接に結びつくようになりました。この変化は音楽業界においても顕著で、ラップミュージックを含む多くのジャンルで、単に音楽を聴くだけではなく「観ながら」楽しむことが気軽にできるようになりました。

つまり、テレビからインターネット視聴への移行で、いつでも動画が視聴できる環境であるからこそMVの重要性が増して工夫を求められているということです。

実際に、株式会社しんげんが運営する主婦向けの情報メディア「SHUFUFU」が調査した「Youtubeで見られてる動画ジャンルランキング」によると、YouTubeの視聴ランキングは音楽がトップでした。

また、顔を出さずにアーティスティックな世界観を前面に押し出すスタイルが受け入れられやすくなっている現代では、ミュージックビデオ(MV)が楽曲のメッセージやアーティストのイメージを伝える重要な手段となっています。

当社では、音楽アーティストのMV・PV制作を数多く支援してきた経験から、特にHIPHOPのラップやR&Bは歌詞にメッセージ性が強く、歌詞自体をデザインとして魅せるリリックビデオとの相性が良いと考えています。

そこで今回は、リリックビデオとラップMVの相性や、現代のラップMVがどのように視聴者に新たな体験をもたらすのかを探ります。具体的なビジュアルテクニックとその楽曲への影響を解説し、アーティストや制作チームがいかにして視聴者に響くコンテンツを作り上げるかを示します。

アニメーションMVでファンを増やす考え方は「アニメMVで楽曲のファンを増やすには？最新マーケティング手法とMVの作り方を解説」がおすすめです。

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＜記事のポイント＞ ・なぜラップ/R&BのMV制作にリリックビデオが適しているかが分かる ・MVがラップアーティストにとってどのような価値があるか分かる ・リリックビデオを取り入れたラップMVの事例が分かる ・ラップ/R&BのMV制作に取り入れる新たなアイデアが分かる

なぜHIPHOPのラップ/R&BのMV制作にリリックビデオがマッチするの？

米国では断トツ人気のHIP-HOP/R&Bですが、特に現代においては視覚的にもアピールしていくことが一層求められています。

なぜなら、MVがYouTubeなどで無料公開されることが一般的となり、データ送受信もスムーズとなり、気軽に視聴できる環境が整ってきたからです。こうした際に検討したい表現方法がリリックビデオです。

ヒップホップのラップMVを制作する場合、アーティストを前面に出した実写映像が一般的です。

しかし、ヒップホップのラップミュージックは、そのリズミカルで詩的な性質から、リリックビデオと非常に相性が良いと言えます。世界観や楽曲を重視したい、またはアーティストを謎めいたポジションで打ち出したいような場合には、リリックビデオによる表現を採用することがおすすめです。

具体的には、以下のような理由が挙げられます。

• 現代の視聴環境が動画中心になっている
• 歌詞の視覚化でメッセージを強化できる
• 視覚と聴覚の両方で楽曲を楽しんでもらえる
• 顔出し不要でアーティストに謎めいた雰囲気が出せる
• 視聴者に新鮮な印象を与えられる
• ミュートでの視聴にも対応できる
• 視覚的な要素がきっかけでシェアされるコンテンツとなる

それぞれ詳しく見ていきましょう。

現代の視聴環境が動画中心になっている

現代のデジタル時代において、インターネットとスマートフォンの普及により、動画を視聴しやすい環境が整っています。この環境の変化は、音楽の消費方法にも大きな影響を与えており、視覚的な要素の重要性が増しています。

実際に、楽天インサイト株式会社の「音楽に関する調査」によると、音楽の視聴方法は「インターネット動画配信サイト」と回答した人が最多の46.2％となり、次いで「音楽CD / DVD」が41.9%となっており、楽曲を観て楽しむことも重要だと分かります。

そのため、こうした現代の環境下では、視覚的な要素を前提に考えて、楽曲だけでなく映像とセットでメッセージや感情を強化する方法をより一層工夫していく必要があるのです。

歌詞の視覚化でメッセージを強化できる

ヒップホップは歌詞に込められたメッセージ性が非常に強いジャンルです。言葉やビートを主体としたヒップホップジャンルだからこそ、歌詞を主体にした映像との相性が良いと言えます。

リリックビデオでは、歌詞が画面に表示されることで、視聴者が視覚的にも歌詞のメッセージを理解できます。その結果、楽曲の内容やテーマを深く理解でき、アーティストのメッセージが視聴者により明確に伝わります。

視覚と聴覚の両方で楽曲を楽しんでもらえる

リリックビデオは、映像単体で楽しめるというより、楽曲を強化するイメージに近い表現方法のため、視聴者に感情的なアピールがしやすくなります。

ラップやR&Bは言葉遊びや隠喩、比喩を豊富に用います。リリックビデオでこれらの要素を視覚的に表現することで、歌詞のインパクトをさらに増大させ、視聴者に深い印象を与えることができます。

楽曲のみ＝聴覚だけの刺激では、他の作業のバックグラウンドミュージックとして聴き流されたり、イメージが伝わりにくい場合もあるため、楽曲に引き込む意味で視覚と聴覚を刺激することは重要だと言えるのではないでしょうか。

顔出し不要でアーティストに謎めいた雰囲気が出せる

アーティストの中には、プライバシーを重視して顔出しを避けたいと考えたり、純粋に楽曲だけで勝負したいと考えることがあります。こうしたプライバシーやブランディングの戦略がマッチする場合には、リリックビデオが最適な方法となります。

リリックビデオは、アーティストの姿を映すことよりも、歌詞と世界観の表現を重視するため、アーティストが楽曲を通じて伝えたい物語やコンセプトを、具体的で鮮明なビジュアルストーリーとして展開することができます。

これは視聴者にとって、音楽を聴くだけではなく、その世界に入り込むような体験を提供し、楽曲の理解と共感を深めることにつながります。

視聴者に新鮮な印象を与えられる

ここまでにお伝えした世界観重視という売り出し方だけでなく、以前とは違った売り方に挑戦するという意味でもリリックビデオが活用できます。

例えば、以前はアーティストを魅せることを重視した売り方から、新たなファンの獲得やブランディング方針の変更のためにリリックビデオを新たに採用することで、視聴者に新鮮な印象を与えることができます。

今まで実写を中心に展開していたのであれば、離れてしまったファンに再度興味を持たれたり、新たな視聴者とのつながりを得るチャンスとなります。

ミュートでの視聴にも対応できる

アニメーションスタイルや歌詞を軸にした視覚効果を取り入れることは、現代のミュートで視聴したり、Web上でMVに触れやすくなった環境において相性が良い表現だと言えます。

特に、通信速度の発達により動画(MV)を好きな時に視聴しやすくなったことで、ファンへ楽曲だけではなく映像としても楽しんでもらえます。

楽曲だけの場合は、音を出して視聴してもらう必要がありますが、ミュートにしているユーザーがMVの歌詞を見て興味を惹けるチャンスを得られます。

つまり、こうした現代の環境を前提にした場合にもマッチする方法だと言えるでしょう。

視覚的な要素がきっかけでシェアされるコンテンツとなる

視覚的に魅力的なリリックビデオは、ファンがSNSなどで簡単にシェアしやすく、アーティストのメッセージが視覚的にも受け取りやすい状況を作れます。

楽曲は視聴されるまでがひとつのハードルになるため、SNSでシェアされやすいことは新しい視聴者が楽曲に触れる機会を生みやすい点で非常にメリットがあります。

また、既存ファンも異なるビジュアルスタイルを体験することで、アーティストに対して新たな見方を持つようになります。

リリックビデオは、ヒップホップアーティストが自身の楽曲とメッセージを効果的に伝えるための効果的な手段です。視覚と聴覚の両面で楽曲を生み出すこの形式は、新たなファンを集め、より深いつながりを築く手段となるのです。

リリックビデオとは歌詞もデザインのひとつにした映像

リリックビデオは、楽曲の歌詞を視覚的に表現したミュージックビデオ(MV)の一形態です。

通常のミュージックビデオ(MV)が、さまざまなシーン(ロケーション)やストーリー(ドラマ形式など)を特徴とするのに対し、リリックビデオは曲の歌詞を主体にして、それを画面上に直接表示しながら、視覚的な要素で彩ります。

リリックビデオの特徴を順に紹介します。

特徴1：歌詞のインパクトを強める

リリックビデオは歌詞を聴き手に直接示すことに重点を置きます。これにより、曲のメッセージやテーマをより明確に伝えることができます。

特徴2：楽曲の延長となるクリエイティブ

背景にアニメーション、動く画像、色彩豊かなグラフィックデザインなどが用いられることが多く、歌詞の内容に合わせたビジュアルが展開されます。これにより、ただのテキスト表示以上のエンターテイメント性を提供します。

特徴3：イメージを表現できる制作の柔軟性

通常のミュージックビデオに比べて制作コストが低い場合が多く、実写では表現が難しい想像通りの表現をしたい場合や予算が限られているプロジェクトに適しています。

リリックビデオは、アーティストが自らの言葉で聴き手と直接的にコミュニケーションを取りたい場合に特に効果的で、ソーシャルメディアでの共有やバイラル性を高める手段としても利用されます。

HIPHOPのラップ/R&BのMV制作でリリックビデオを使う効果は視聴者を飽きさせないこと

顔出しを好まない場合や、楽曲に聴き入ってほしい場合において、リズムに合わせた歌詞が表示されるリリックビデオは視覚的にも目が離せない状況を作りやすくなります。

コンテンツが飽和している現代では、ユーザーはすぐに他のコンテンツへ移ってしまいます。こうした意味で、聴覚だけでなく視覚的な要素も工夫して視聴され続けるようにしていくことが大切です。

具体的な効果は以下の通りです。

効果1：集中して視聴されやすい

 リリックビデオは、歌詞を視覚化することで視聴者の注意を引きつけ維持する効果があります。テキストと音楽が同時に処理されることで、視聴者の認知負荷は増加しますが、ファンを世界観に引き込む上では重要なツールとなります。

認知心理学においては、視覚的刺激と聴覚的刺激が同時に提供されると、情報の理解と記憶が向上することが示されていることからも、ファンの熱狂度を高める有効な手段と言えるのではないでしょうか。

効果2：感情的な共感や反応を得やすい

リリックビデオは、歌詞の内容を直接的に表現するため、そのメッセージや感情が視聴者に対して直接的に伝わります。

メラビアンの法則によれば、感情や態度の伝達において視覚情報は55%、聴覚情報は38%、言語情報は7%の割合を占めています。

• 言葉（バーバル）：7%
• 声のトーンやイントネーション（ボーカル）：38%
• 顔の表情やジェスチャー（ビジュアル）：55%

リリックビデオによって、視覚的な情報と音楽のリズムやメロディを統合することで、視聴者の感情的反応を強化します。メラビアンの法則が示すように、言葉だけでなく視覚的な要素が加わることで、感情の伝達がより効果的になります。

視聴者は視覚的に提示された歌詞を通じて、楽曲のメッセージを視覚と聴覚の両面で感じ取ることができ、より強いエモーショナルな体験を得ることができます。

ただし、アーティストの売り出し方によって取るべき方法が変わるため、むやみに取り入れるのではなくマッチするかどうかをまず考えることが大切です。

注目を集めるHIPHOPのラップ/R&BのMVを制作するアイデア

ラップMV制作において、既存のファンだけでなく、新たな層からも興味を持たれるようにしていくことは大切です。そのためには、今までのやり方だけに捉われず、アーティストや楽曲の新たな一面を知ってもらう必要があります。

ストリートアートとグラフィティの融合

ラップ音楽のルーツと深い繋がりを持つストリートアートやグラフィティをMVに取り入れることで、アーバンカルチャーを反映し、作品に本物感とエッジを加えることができます。これらのビジュアルは、ラップの粗野で生の感情を表現するのに非常に効果的です。

実写からリリックなどに表現方法を変える

ラップの歌詞は物語性が強く、メッセージが中心となっています。歌詞を創造的にビジュアル化するリリックビデオを制作することで、聴くだけではなく視覚的にもメッセージを体験させることが可能です。

360度ビデオの導入

360度ビデオ技術を用いることで、視聴者は自由に視点を変えながらMVを楽しむことができます。この技術は特にライブパフォーマンスや特定の環境での撮影に有効で、視聴者にライブイベントにいるような感覚を提供し、よりリアルで生のエネルギーを感じさせます。

ハイブリッドスタイルの採用

実写とアニメーションの要素を組み合わせたハイブリッドスタイルのMVは、リアルとファンタジーの境界を曖昧にし、創造的なビジュアル表現を追求します。このスタイルはラップのビジュアル表現を多様化し、独自の芸術的アイデンティティを構築するのに役立ちます。

他にも、VRなどのXR技術やCG、キネティックタイポグラフィーを用いると、歌詞のリズムと流れを強調した新しい視聴体験を提供することが可能です。

関連記事：アニメMVで楽曲のファンを増やすには？最新マーケティング手法とMVの作り方を解説

ラップバトルなどのパフォーマンスを取り入れる

実際のラップバトルやフリースタイルのセッションをMVに取り入れることで、ラップミュージックの真髄と生のエネルギーを捉え、視聴者に生々しい体験を提供します。これらのリアルなシーンは、アーティストのスキルと即興能力を前面に出すことができます。

また、ダンスシーンにスローモーションやリピートカットを使うことで、視覚的にも印象的なシーンを作り出すことができます。

他アーティストとコラボレーションする

異なるバックグラウンドを持つアーティストやデザイナー、監督とのコラボレーションを通じて、新しい視聴者へアプローチすることも良いでしょう。

他分野の専門家や異なるファン、もしくは親和性のあるファンを持つアーティストとのMVや楽曲でのコラボレーションは、盛り上がりを演出したり新鮮さをファンに感じてもらうきっかけになります。

また、実在する人物だけでなく世界観がマッチする

架空のキャラクターや出身地のゆるキャラなどとコラボレーションする方法もあります。

これらの技術は、楽曲のストーリーやメッセージを新しい方法で視聴者に伝える機会を提供し、ラップミュージックの表現の幅を広げます。

関連記事：キャラクターを用いたコラボ戦略と活用事例から成功の秘訣を探る

なぜHIPHOPのラップ/R&BのMV制作で実写とリリックビデオをどう使い分けるのか？

ラップMVにおいて、リリックビデオを使う方が良い場合と、実写を使う方が良い場合の表現の使い分けはどう判断すれば良いでしょうか？

リリックビデオと実写ビデオの選択は、楽曲の内容、目的、ターゲットとなる視聴者によって大きく変わるため、以下の点から検討していきましょう。

楽曲の内容とメッセージで判断する

リリックビデオが適している場合

楽曲が具体的なメッセージや複雑な歌詞を持つ場合、リリックビデオを使用すると歌詞の理解を助け、メッセージが直接的に視聴者に伝わります。歌詞に隠された意味や深い感情を強調したい時に特に有効です。

実写ビデオが適している場合

楽曲が物語性や感情的なストーリーを含む場合、実写ビデオがそのドラマを映像化し、視聴者に強い感情的なつながりを提供します。感情的な反応を引き出し、曲の雰囲気を強化するために適しています。

制作予算とリソースで判断する

リリックビデオが適している場合

予算が限られている場合や、迅速にビデオを制作する必要がある場合には、リリックビデオが費用効果的で時間的にも効率的です。

実写ビデオが適している場合

製作にかける時間と資金が十分にある場合、実写ビデオを選択することでより高品質で視覚的に魅力的なビデオを制作することができます。

ターゲットとなる視聴者で判断する

リリックビデオが適している場合

視聴者が歌詞に集中しやすい文化的背景や、歌詞の内容を深く考察することを好むオーディエンスに対しては、リリックビデオがより響くかもしれません。

実写ビデオが適している場合

広いオーディエンスにアプローチしたい場合や、物語性と感情的な影響を最大化したい場合に実写ビデオが適しています。

最終的には、楽曲の核心をどのように表現するか、そしてどのような視聴体験を提供したいかに基づいて、リリックビデオと実写ビデオの間で選択を行うことが重要です。

ビデオのタイプが楽曲とどのように連動しているかを理解することで、最も効果的な表現方法を選ぶことができます。

HIPHOPのラップ/R&BのMV制作において参考になる事例

リリックビデオはラップミュージックシーンで広く採用されており、様々なアーティストが創造的な方法で視覚的なサポートとしてこれを利用しています。以下に、いくつかの注目すべきリリックビデオの事例を紹介します：

Eminem - Rap God

エミネムの「Tone Deaf」のリリックビデオは、ビデオ全体がエミネムのキャラクターを中心に展開し、カラフルでダイナミックなアニメーションが歌詞に合わせて表示されます。これにより、視覚的な魅力が高まり、視聴者の注意を引きつけます。

Childish Gambino - This Is America

チャイルディッシュ・ガンビーノの「This Is America」のリリックビデオは、社会的メッセージが非常に強い楽曲で、リリックビデオはその深いテキストを強調しています。ビデオは視覚的メタファーとシンボルを豊富に使用し、楽曲の社会批評をさらに際立たせます。

Drake - God's Plan

ドレイクの「God's Plan」のリリックビデオは、彼の歌詞の寛大さと楽曲のテーマを強調するための洗練されたビジュアルエフェクトを特徴としています。このビデオは、楽曲の感動的な側面を視覚的に表現しています。

これらの事例は、リリックビデオが単に歌詞を表示する以上の役割を果たし、楽曲のメッセージや感情を強化し、より広い視聴者にアピールする方法としてどのように機能するかを示しています。

HIPHOPのラップ/R&BのMV制作を外注する場合に重要なことは？

ラップMVを外注する場合、プロジェクトの成功にはいくつかの重要なポイントがあります。

ここでは、特に重要な要素である以下の要素について紹介します。

• ディレクターの見極め
• ヒアリングシートの整理
• 適切な外注先の選定

それぞれ見ていきましょう。

担当ディレクターとの相性を見極める

過去の作品をチェックする

ディレクターを選ぶ際には、彼らの過去の作品を必ず確認しましょう。これにより、彼らのスタイルや技術、クリエイティブなアプローチを理解することができます。特にラップMVの制作経験が豊富なディレクターは、ジャンル特有のニーズをよく理解しているため、より効果的なビデオを制作する可能性が高いです。

フィードバックの確認

他のアーティストやクライアントからのフィードバックやレビューを参考にすることも重要です。これにより、ディレクターのプロフェッショナリズムやコミュニケーション能力、問題解決能力についての実際の評価を知ることができます。

コンセプト提案を求める

複数のディレクターにプロジェクトのコンセプト提案を依頼し、その中から最も自分のビジョンに合ったものを選びましょう。ディレクターの創造性やアイデアが自分の楽曲やブランドイメージと一致しているかを確認することができます。

ヒアリングシートをまとめておく

プロジェクトの目的と目標を明確にする

ヒアリングシートには、プロジェクトの目的や目標を明確に記載します。例えば、楽曲のメッセージを視覚的にどのように表現したいか、視聴者にどのような印象を与えたいかなどを具体的に記述します。

具体的な要件と希望を整理する

使用したいビジュアルスタイル、カラーパレット、特定のシーンやエフェクトなど、具体的な要件や希望をヒアリングシートに整理します。これにより、ディレクターが制作過程で何を重視すべきかを明確に理解でき、期待通りのビデオが完成しやすくなります。

スケジュールと予算の詳細

プロジェクトのスケジュールと予算もヒアリングシートに含めます。これにより、ディレクターがプロジェクトの進行状況を適切に管理し、予算内で最高のクオリティを提供するための計画を立てやすくなります。

その他のヒアリングシート項目やテンプレートは「アニメーション動画制作のヒアリングシートとは？役割と効果を上げるための項目も紹介」がおすすめです。

自社に適した外注先(フリーランス/制作会社)を選ぶ

フリーランスに依頼する

フリーランスのディレクターは、柔軟性が高く、コストが比較的低いことが多いです。クリエイティブな自由度が高く、個々のアーティストのビジョンを尊重してくれる場合が多いです。

選定する際は、 過去の作品やポートフォリオを確認し、クリエイティブな一致を確認します。信頼性やプロフェッショナリズムについても、他のクライアントのフィードバックを参考にします。

制作会社に依頼する

制作会社は、プロジェクトの規模が大きい場合や複雑な技術が必要な場合に適しています。多くの場合、専門のチームが揃っており、全体的な品質管理やスケジュール管理がしっかりしています。

選定ポイントは、制作会社の過去の実績やクライアントのレビューを確認し、プロジェクトに適した経験があるかを評価します。また、会社の規模やリソースがプロジェクトの要求に対応できるかを確認します。

外注時の重要なポイント

ディレクターや制作チームとのコミュニケーションはプロジェクトの成功に不可欠です。定期的なミーティングや進捗報告を行い、プロジェクトの進行状況を共有することで、問題が発生した際に迅速に対応することができます。

また、プロジェクト開始前に、作業内容やスケジュール、支払い条件などを明確にした契約書を作成しましょう。これにより、双方の責任と期待を明確にし、トラブルを未然に防ぐことができます。

ラップMVの外注制作を成功させるためには、ディレクターの選定から詳細なヒアリングシートの作成、外注先の選定まで、細部にわたる準備が重要です。これにより、アーティストのビジョンが最大限に反映された高品質なミュージックビデオを制作することが可能になります。

関連記事：アニメーション動画制作は外注せず社内(内製化)にすべき？メリット・デメリットを解説

HIPHOPのラップ/R&BのMV制作とリリックビデオの相性についてのまとめ

ここまでの内容をまとめると以下が挙げられます。

・現代の視聴環境は動画視聴が容易となっており、楽曲だけでなく視覚的な要素も工夫が求められている

・ビジュアル技術の活用は、視聴者に没入感を提供し、楽曲の感情的な影響を増幅する

・視覚的表現は、楽曲のストーリーとメッセージを強化し、視聴者との感情的なつながりを深める重要な要素

最終的に、効果的なラップミュージックビデオは単なる音楽の補完物ではなく、アーティストの創造性を展示し、その文化的影響力を拡大する手段です。視覚的な技術を駆使して楽曲の魅力を最大限に引き出すことが、今日の音楽業界においてますます重要になっています。

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